電影短打: 錫晒你 (1980)

Our Darling Coach

早前簡單寫過有關港台製作的兒童電視節目<小時候>時, 已淺淺地介紹過當年紅得發紫的童星路家敏, 拍攝了電影<錫晒你>, 並在暑假贏得極佳的票房, 總收入達三百三十多萬元, 進佔該年華語電影第六位. 此片由江龍執導, <小時候>的編劇編寫劇本, 並由路家敏及一眾小童星合演.


阿榮(黃元申)曾因不同罪行入獄, 在赤柱監獄服刑. 之前聯同老虎狗(黃新)及他的同黨打劫, 獲取一批金飾鑽石, 本應平均分配, 但阿榮貪心想全部獨自佔有, 因而受到他們追殺. 老虎狗與手下都又蠢鈍又論盡, 每次都被阿榮逃脫. 阿榮遂投靠住在離島的姨婆, 並與多年沒見的表姨甥大頭佛(一番)和小飛象(二番)同房而睡. 大頭佛和小飛象與友人組織的無敵足球隊, 成績強差人意, 經常以大比數輸波, 而且球員習慣性犯規, 甚至打球證和咬傷對對方球員而被罰離場. 他們的同學小敏(路家敏)替足球隊擔心, 但班主任趙老師認為雖然輸十比零, 已比從前大有進步.

電影短打: 鬼揞眼 / 鬼上身 (1983)

Obsessed

金馬影帝艾迪, 真正活躍影圈的日子不長, 事業在獲獎後也並非一帆風順, 接拍的電影都不是大片, 而且由中小型電影公司製作, 所以很多作品都沒推出過影碟以至在今天都已絕跡. <鬼揞眼>是其中一部艾迪主演, 在稀有的台版錄影帶(台灣片名為<鬼上身>)才留下痕跡的鬼片. 1983年艾迪在港上映了六部電影, 算是最多產的一年, 多部是當年興起的恐怖片如<車魂>、<魔胎>, 或角色帶邪的<邪花劫>和<瘋血>, 發揮突破不多.


徐寶(黃允材)是一名消防員, 在一次救火後神經失常, 並經常嘔吐黏液, 醫生診斷過後也毫無辦法. 他也經常跟踪少女阿花(何思嘉), 被她認為是神經漢, 極力逃避. 阿花與母親(朱承彩)和妹妹(司馬燕)不和, 姐姐嘉麗又剛自殺去世. 此時, 她遇上同性戀的女明星易天麗(程可為), 透過她穿針引線介紹模特兒工作, 認識攝影師阿D(艾迪)和邱老闆(盧遠). 阿花的好友(金燕玲)提醒她易小姐是同性戀, 可能對她有意思, 惟阿花沒有防範, 只要易小姐能幫她找到賺錢的機會, 便沒問題.

電影短打: 小生獻醜 (1986)

Shyly Joker

<小生獻醜>是1986年上映, 由曾志愇和午馬合導的舊式喜劇. 此片從未推出任何影碟, 甚至LD也沒有, 只有VHS錄影帶面世過. 演員名單以曾志偉和徐少強, 兩人戲份甚少, 尤其徐少強只屬客串演出, 而主角其實是王青. 王青並非英俊小生, 但在八十年代卻很吃得開, 很多時候在電影擔任一線角色.


故事中的大口(王青)為人蠢鈍, 性格和善, 在辦公室內經常受人欺負, 並指點做些不屬他工作範圍的任務. 同事劉仔(曾志偉)、助理(柯受良)、總經理(午馬)甚至新來的女秘書Susie(徐佳莉)都當大口是傻仔一般看他不順眼. 大口租住的房間, 也充滿奇怪的人, 包租婆的老公經常在外搞三搞四, 她為報仇常想跟大口胡混.

聽不到的說話 (1986)

Silent Love

「最鋒利的刀都會有生鏽的一日」的姜大衛, 由五十年代國語電影, 過渡到邵氏年代, 已是演而優則導. 後來在新藝城及德寶電影公司, 都有導演作品, 其中包括德寶的這部<聽不到的說話>. 上期介紹的馬斯晨, 除了<投奔怒海>, 最令觀眾印象深刻便是<聽不到的說話>.


電影主題在當年的主流喜劇中算是另類, 但八十年代題材五花八門, 也有不少描述社會弱勢社群. 姜大衛選擇了聾啞人士, 主要因為他們的手語比較美, 而且能夠傳達一些真實生活的訊息. 他在開戲時希望與主流不同, 才易於突破, 而且他本身也不太喜歡拍一些太大路的題材.

港產爛片之王: 小小小警察 (1989)

Little Cop

看過<小小小警察>的朋友不知對此片有何評價. 是普通胡鬧喜劇? 是cult片? 是爛片? 不少人把它設定為美國經典爛片導演Ed Wood的作品級別. 事實上, 港產片史上爛片無數, 但爛得如此徹底, 而且演員星光熠熠, 則絕無僅有.


<小小小警察>由曾志偉自組的「兒童城」製作, 在1989年公映時, 票房大約570萬左右, 不算乏人問津, 但以如此強勁卡士來說, 成績亦可說強差人意. 由於版權問題, <小小小警察>在香港只曾由海岸發行過VCD, 流量極少, 所以有關此片的談論也非常罕見. 在2008年, 香港國際電影節其中一個環節為「曾志偉作品回顧展」, 此片也在11部放映電影之一, 據說入場率一般. 同年, 再在亞視本港台周末黃金時段重播. 這些公開播放把<小小小警察>浮上水面, 引來影迷熱烈關注.

李修賢榮登影帝之警匪片: 公僕 (1984)

Law With Two Phases

李修賢在電影圈發展主要有三個階段. 自七十年代初開始, 他是邵氏的當紅演員, 演出的角色多元化, 之前曾記錄過的幾部特攝電影如<中國超人>、<油鬼子>和<猩猩王>都是他在邵氏的精彩之作, 還有多部與張徹、楚原和桂治洪等合作的電影. 後來更在1981年首次與藍乃才合導<單程路>.


八十年代初起的後邵氏年代, 李修賢最成功自編自導自演的<公僕>, 成功為他摘下了香港金像獎及台灣金馬獎的雙料影帝榮銜. 這個警察形象, 也成為他往後接拍電影的大部份角色種類. 在八十年代後期, 他自組公司製作電影, 並在九十年代將不少經典的奇案搬到大銀幕. 他仍舊演警察, 同時較多時間放在幕後策劃.

周潤發的票房毒藥年代 (80年代篇)

周潤發在脫離協利後, 基本上接拍的電影質素便逐步上揚, 加上潛能被確認, 獲不少好導演邀請合作, 但在八十年代初仍有一段時間的個人票房收入持續低迷. 這次介紹的幾部發哥的作品, 都是喜劇, 為該年代冒起的劇種, 那些成人片種, 已遭這位未來天皇巨星摒棄.

一脫求生 (1984)

Dressed Off For Life

今次記錄的<一脫求生>是導演李榮章在1984年的作品, 而且與童路合編劇本. 此片故事偏鋒並非大片格局, 但就有受歡迎的演員參演. 陳惠敏一向演出雄赳赳的陽剛角色, 在<一脫求生>卻有破格的嘗試, 經歷男人之苦, 飾演性無能的變態佬; 米雪自出道以來拍過不少佳視和麗的/亞視的古裝劇, 人氣旺盛, 在香港及海外皆知名度高企, 形象正面, 今次她要演的卻是一脫求生的舞小姐.

橫掃魚蛋檔 (1982)

Interpol

在資訊並不發達的前互聯網時期, 影片的口碑只能透過報紙雜誌的影評及口耳相傳, 效率並不算高, 片名絕對是一個吸引觀眾入場看戲的原因. <橫掃魚蛋檔>絕對是個好片名, 能對觀眾對電影內容情節有無限幻想, 以為對當年時興的色情架步有深入探討; 英文片名Interpol雖然與中文片名「九唔搭八」, 但說到國際刑警, 應該必是動作槍戰連場的警匪大片吧.


相反地, 這部<橫掃魚蛋檔>低成本製作, 槍戰爆破全無, 故事鬆散不合邏緝, 最重要連點題的魚蛋檔出現不多, 更加沒有魚蛋檔被橫掃的場面. 電影裏灑了不少鹽花, 片末的動作打鬥又幾大堆頭, 應可欺騙外國觀眾, 但本地的觀眾比較精明, 當年票房二百萬不到, 在1982年不能算好.

艾迪+張艾嘉的驚慄電影: 夜驚魂 (1982)

He Lives By Night

新藝城的黃金年代, 在八十年代初, 可謂戰無不勝, 尤以喜劇最為賣座. 新藝城製作和發行的電影, 都有一股新派和創意的品味. 1982年, 推出了由梁普智執導的<夜驚魂>. 梁普智是香港電影新浪潮的始祖導演, 拍過有個人風格的<跳灰>和<狐蝠>, 賣座成績優異.


當時新藝城推行集體創作制, 由奮鬥房七人組在麥嘉在美孚新邨的單位開會度橋, 再將劇本發放給旗下導演拍攝. 當時<夜驚魂>本來由一名攝影師執導, 但後來他因對劇本有意見, 並要對其刪改而遭撤換, 梁普智受委任接下<夜驚魂>這個任務. 這部戲的完成品, 因此是新藝城的風格, 而並非梁普智的風格.

董驃 vs 劉克宣: 風生水起 (1983)

Fung Shui Master

風水命理在香港大行其道, 以此為題材的港產片比想像中少. 除了<大迷信>、<大靈通>和<大八卦>等等幾部以電視雜誌式拍攝外, 一是加插鬼怪降頭, 另外便是喜劇形式, 如<神算>和<行運超人>等. 今次記錄的<風生水起>則是一部出品年代較早而以風水命理作題材的喜劇.


<風生水起>的導演徐小明, 以前在麗的擔任監製導演, 在電視台時發掘了有表演細胞的馬評家董驃晉身演藝圈, 在小螢幕裏已合作無間. 在徐小明執導第三部電影時, 終於拉攏董驃發揮搞笑本色. 自始以後, 董驃片約不斷; 而此片的另一主角劉克宣, 則是拍了五十年電影後, 在<風生水起>上映的1983年頭逝世.

港產越南題材政治禁片: 越戰僅存者 / 殺戳旗兵 (1980)

Without A Promised Land

香港電檢署對電影或電視進行審核, 若題材敏感或色情暴力意識越軌, 便會提出刪改要求, 甚至禁映. 歷來多部電影若因畫面過火, 只要片商肯作出刪剪, 便可繼續上畫; 若因攻治理由而被禁映的電影, 則多要等到敏感時刻過去才獲解禁. 八十年代初不少被電檢以「影響與鄰近地區關係」理由禁映的, 包括1980年的<皇天后土>, 上映一天後即被落畫; 翌年譚詠麟獲得金馬影帝的<假如我是真的>, 也在八十年代末才能在香港見天日. 而在1980年吳思遠製作公司拍製的<越戰僅存者>, 也因港府害怕與越南關係惡化而被雪藏.


<越戰僅存者>的片名聽起來似戰爭片, 故事卻是描寫越戰後社會動蕩, 大批越南人因社會制度和生活方式原因逃到香港, 視這裏為自由世界, 夢中樂土. 難民營裏也是個弱肉強食世界的縮影, 很多人為生活而委屈求存, 甚或鋌而走險,電影便敘述了其中的奇情故事.

魯振順是...天皇巨星 (1983) ?!

Superstar

魯振順, 是香港電視圈的甘草演員, 現在仍活躍於TVB劇集及走埠登台, 有固定曝光率. 他的形象及演技, 代表了此彈丸之地的娛樂圈另類的一群, camp味極重, 演技浮誇, 但卻看得出是敬業樂業, 默默耕耘, 多年來觀眾對他反應各走極端, 有人喜愛欣賞, 有人討厭取笑, 改其花名為「滷水蛋」、「腦震盪」.


曾為演員的趙美寶, 在八十年代初投身電影投資人行列, 開拍電影<天皇巨星>. 當時趙美寶也是經理人, 魯振順是她旗下藝人, 順理成章牽引他成為男主角, 並簽約唱片公司, 為電影歌曲推出同名大碟. 當時魯振順已在無線接拍電視劇, 此舉令他為歌影視三棲藝人.

血玫瑰 (1988) 的版本比較

<血玫瑰>的香港零售版本眾多, 包括樂貿的DVD和VCD、星光的LD和VHS、鉅星VCD和得利VCD, 輯錄的鏡頭也各有不同. 這篇主要集中討論此片主要版本的比較, 其中差異錯中複雜, 之前已提到並非純是從上映版本刪剪如此簡單.

(以上為<血玫瑰>樂貿DVD封面)

根據手頭上資料, 可將這四大品牌的版本情況歸納為三種. 第一, 樂貿和得利版, 片長85分鐘, 經影視處檢定下被評為IIB級, 而此版本的文戲比其他兩個歸類都較長, 但所有暴力血腥的細節以及色情段落全部被消失. 這是最常見的版本, 片源為星空衛視擁有版權的嘉禾電影庫素材, 肯定沒有三級噱頭.

第二個歸類, 為星光VHS和鉅星VCD. 星光VHS片長78分鐘55秒, 而鉅星VCD則長78分鐘21秒, 特徵為三級, 也就是說, 第一個歸類沒有的暴力和色情部分, 都在這裏找到, 但那七分鐘的加長文戲, 就沒有出現. 第三個也是最後一個歸類, 便是星光LD版, 其實與第二個情況大致相同, 只是刪掉了所有色情段落而已.

藍乃才暴力cult片: 血玫瑰 [三級版本] (1988)

Her Vengeance

藍乃才的骨子裏流著cult片的血, 除了寫過的<力王>為人津津樂道之外, 還有一部不可忽略的<血玫瑰>. 此片比起<力王>的暴力程度有過之而無不及, 劇情離奇曲折, 而更奇情的是<血玫瑰>出現多個剪輯版本, 已知的包括香港樂貿發行的DVD, 鉅星版VCD, 星光出版的LD和VHS四個零售版本. 這篇是根據以暴力色情鏡頭最完整的星光VHS版本來記錄.

(以上為<血玫瑰>鉅星VCD封面)

為何說出現了四個版本也算奇情? <學校風雲>存在完整無刪剪版和戲院/發行版, 一般買到的影碟有某些鏡頭被刪去, 但故事結構無變, 這是通常片商和發行公司對待敏感鏡頭的做法. <血玫瑰>獨特之處, 是現在最易得手的樂貿版DVD為三級制中的2B級別, 所有過份暴力血腥和裸露色情鏡頭都被抺走, 非常乾淨, 而且雖然劇本大綱仍在, 故事細節卻有所不同. 這幾個版本的比較, 會在下篇詳細描述.

七俠四義港產版: 忠義群英 (1989)

Seven Warriors

八十年代末, 唐基明導演翻拍了黑澤明的<七俠四義>(Seven Samurai)(1954), 成為這部震撼全球的影片的港產版. <七俠四義>講述農村經常被山賊搶劫, 農民於是聘請一班武士來將山賊擊退, 經過連場激戰, 山賊雖然遭到殲滅, 七人之中的四人卻陣亡. 美國也翻拍了這個故事, 成為<七俠蕩寇誌>(The Magnificent Seven), 我認識尤伯連納(Yul Brynner)(1960)也是經過這部電影.


香港雖然華洋集處, 電視電影都受到不少外地製作影響, 有時候看到橋段熟口熟面, 都會驟覺類似某某外國作品, 像是有抄襲成份, 但開宗名義翻拍, 或完全引用故事的例子寥寥可數, 在港產電影中<忠義群英>正是少數此類作品之一. 另外, <忠義群英>值得記錄之處, 便是它的絕版程度. 海岸發行的<忠義群英>VCD, 每每被炒高至二、三百港元, 可謂一片難求.

何藩情色驚慄作品: 花劫 (1982)

Expensive Tastes

眾所周知, 何藩導演是一個全球知名的攝影家, 早在五十、六十年代已在國際攝影界打響名堂, 獲得不少榮譽. 後來, 何藩加入邵氏, 先當演員, 憑<西遊記>裏唐僧的角色為人熟悉, 再創作實驗電影, 直至1972年發表了首部執導作品<血愛>, 從此走上導演之路. 前期的作品有為邵氏以及其他片廠的出品, 至八十年代正式完全脫離邵氏, 也漸漸在電影界裏獨當一面.


何藩的電影主要以艷情題材為主, 有少量愛情文藝片, 不過大眾對他的認知, 都會以為他獨沽一味只拍攝三級. 今次記錄的<花劫>. 原名<仙人掌>, 是色情成分較少, 而情色成分居多, 而且故事完整, 富有奇情, 而又不失拍攝情慾裸露鏡頭的個人手法, 是我少數會推薦的何藩作品.

翁維銓作品: 再生人 (1981)

Life After Life

翁維銓是香港電影新浪潮的其中一名重要導演, 不過他的執導生涯裏拍過的電影卻一隻手可以數完. 新浪潮導演各有特色, 翁維銓則是擅長拍紀錄片, 在成為商業導演前也有不少此類作品, 首部電影<行規>(1979)也是半紀錄片式拍法, 而他最後作品<金三角鴉片軍閥揭秘>(1987)又是紀錄片形式. 翁維銓早年為攝影師出身, 後來轉拍電影, 之後在香港演藝學院的電影電視學院任教.


<再生人>是新藝城早期出品的另類恐怖片. 說是另類, 是此戲沒有鬼沒有降頭, 只有木偶, 加上情節涉及命理和轉世輪迴, 也有懸疑及追踪兇手的故事元素, 與該年代的恐怖片比較可說非常新鮮. 台灣方面因題材鼓吹迷信而禁映, 實在無法理解當年寶島的電檢尺度.

鄧光榮黑社會電影系列: 知法犯法 (1981)

The Legal Illegals

今次標題可能有少許誤導. <知法犯法>這部電影以罪案主體, 卻其實並非很「黑社會」的. 之前記錄<家法>時, 想起鄧光榮拍了不少以黑道為背景的電影, 頓然萌起寫這個系列的概念. <知法犯法>的主角鄧光榮在戲內是一名劈炮警察, 而藍天和陳惠敏才是黑社會人物, 但在戲中頗為淡化他們的黑底, 只著重從中的非法勾當.

港片經典題材系列: 80年代大陸偷渡客電影

香港在英國管治年代, 這片殖民地曾成為外地非法移民進入的熱門目的地. 這些外來客主要來自香港背靠的祖國, 和越南的船民, 也有少量來自南亞和非洲. 七、八十年代, 各地經濟還未起飛, 香港華洋集處, 被視為掘金之地, 機會繁多. 非法移民成為社會問題, 反映現實的電影也多了一個主題. 今次主要介紹幾部80年代初, 大陸偷渡高峰期拍攝的港產片, 描述從中國大陸偷渡來港衍生的不同題材.

(以上劇照來自<衝破>(1980))

其實大陸非法移民已非七、八十年代才有, 早自四、五十年代, 不過以人數計, 在七十年代末升至每年幾萬人湧到香港, 情況嚴重. 這些嘗試越過中港邊境的, 多是廿來歳年有氣有力的年青人, 以游水或爬山闖關, 成功者不少, 中途被擒獲遺返甚至遇險死亡的更多不勝數.